Marcela Nunes volta ao palco do Conservatório UFMG com novo show: "flautas brasileiras". Imperdível!

Na segunda-feira, 19 de agosto, às 20 hs, o Projeto Pizindin – Choro no Palco recebe Marcela Nunes apresentando o show "Flautas Brasileiras". Ela interpreta importantes obras compostas para o instrumento no Brasil. 

Neste show, que contará com a participação do Grupo Choro Nosso: Renato Muringa (violão, cavaquinho e bandolim), Agostinho Paolucci (violão) e Daniel Guedes (percussão) e participações do pianista Igor Reyner, e do flautista Maycon Lack, Marcela Nunes pretende mostrar um pouco do universo musical brasileiro interpretando obras de Villa Lobos, Ary Ferreira, Joaquim Callado, Patápio Silva, Pixinguinha, Benedito Lacerda e Altamiro Carrilho, além de  composições próprias. 

Marcela Nunes é bacharel em Flauta Transversal  e Mestre em Performance Musical pela Escola de Música da UFMG, onde realizou pesquisa sobre a obra do compositor de choros Belini Andrade. É integrante da Misturada Orquestra. Idealizadora e fundadora, em parceria com o músico Renato Muringa, do Grupo Choro Nosso - trabalho de pesquisa e difusão do Choro produzido em Minas Gerais - com o qual recebeu, em 2013, o Prêmio Funarte de Concertos Didáticos, através de projeto de apresentações de choro em escolas da rede pública de ensino de Belo Horizonte.

Os espetáculos do Projeto Pizindin – Choro no Palco se realizam às segundas-feiras, com exceção da última segunda-feira de cada mês. 

Projeto Pizindin - Choro no Palco - Marcela Nunes apresenta "Flautas Brasileiras"
Data: 19 de agosto de 2013 - Segunda-feira
Horário: 20h
Local: Conservatório UFMG - Av. Afonso Pena, 1534 - Centro BH/MG
Entrada: R$15,00 (inteira) e R$7,00 (meia-entrada)
Ingressos vendidos no dia do show, a partir das 19hs.
Info: 3409-8300

Projeto Pizindin - Choro no Palco apresenta Choros de Câmara em Quadrilhas Brasileiras.

Choros de Câmara - Foto: Alberto Rocha

Na segunda-feira, dia 12 de agosto, o Projeto Projeto Pizindin – Choro no Palco recebe mais uma apresentação com música de qualidade e animação. Desta vez, o Conservatório UFMG recebe o "Choros de Câmara" - Quadrilhas Brasileiras, às 20h.

A Quadrilha é de uma dança de salão europeia originada no século 18 e muito popularizada no século 19, tendo se espalhado por toda a Europa e colônias. Quase todos os manuais de dança da época possuíam uma seção explicando os passos e a etiqueta da quadrilha. Musicalmente, a quadrilha é composta por cinco partes (ou movimentos) diferentes, como cinco pequenas músicas intercaladas, cada uma com começo, meio e fim. Os ritmos de cada parte também seguem determinadas regras.

Choro de Câmara é um grupo formado por  Agostinho Paolucci (Violão de Sete Cordas), Eduardo Macedo (Cavaquinho), Marina Cyrino (Flauta) e Victor de Mello Lopes (Oboé). Surgido em meio à efervescente cena musical belo-horizontina, o Choros de Câmara é um projeto idealizado por Victor de Mello Lopes e nasceu com o objetivo de conciliar tradição e modernidade, contemplando o repertório de grandes nomes do gênero com uma nova leitura e em sintonia com a recente produção musical.

No espetáculo serão apresentadas obras dos compositores: Henrique Alves de Mesquita, Saturnino, Anacleto de Medeiros, Maurício Carrilho e Agostinho Paolucci. 

Os espetáculos do Projeto Pizindin – Choro no Palco se realizam às segundas-feiras, sempre às 20hs, com exceção da última segunda-feira de cada mês.

SERVIÇO

Projeto Pizindin- Choro no Palco apresenta Choros de Câmara em Quadrilhas Brasileiras.
Data: 12 de agosto de 2013 - Segunda-feira
Horário: 20h
Local: Conservatório UFMG - Av. Afonso Pena, 1534 - Centro BH/MG
Entrada: R$15,00 (inteira) e R$7,00 (meia-entrada)
Ingressos vendidos no dia do show, a partir das 19hs.
Info: 3409-8300

Pais da OAP/UFMG serão homenageados com recital de violão.

Será realizado no próximo dia 9 de agosto o Sarau em Homenagem aos Pais, promovido pela OAP. Três grandes violonistas apresentarão repertório especial.
Gustavo Farias abre o evento com “Modinha” e “Ponteio”, de Arthur Bosmans, e ainda interpretará músicas de Joaquin Turina e Lennox Berkeley. Depois será a vez de Celso Faria fazer sua apresentação. O violonista tocará canções de Fernando Sor, Heitor Villa-Lobos e Agustin Barrios. Para encerrar o evento, José Lucena Vaz dedilhará, no violão, composições de Gaspar Sanz, Dilermando Reis e Ary Barroso. 

O sarau começará às 19h30, no Conservatório UFMG (Av. Afonso Pena, 1.534 – Centro). 

A entrada é gratuita, mas é preciso reservar o lugar pelo telefone 3409-4505.

José Lucena Vaz

Mineiro da cidade de João Pinheiro, José Lucena Vaz nasceu em 1944 e iniciou seus estudos musicais em 1953, com apenas 9 anos de idade. A partir dos 14 anos passou a se dedicar exclusivamente ao violão.

Em 1967 obteve seu primeiro diploma neste instrumento pelo Instituto São Rafael (BH/MG), tendo como mestre Walter de Carvalho Alves. Na década de 70, buscou aperfeiçoamento em vários cursos, dentre os quais podemos citar: Festival de Inverno de Ouro Preto; Seminário Internacional de Violão de Porto Alegre; Seminário Internacional de guitarra de Montevidéu, tendo neste período absorvido importantes conhecimentos de renomados mestres, entre eles Abel Carlevaro. 

Em 1973 ingressou no Curso de Composição e Regência da Escola de Música da UFMG, onde lecionou a disciplina de violão até 1997. Vale destacar, entre as muitas premiações que obteve o 1º lugar no III Concurso Internacional de Violão de Porto Alegre (1971), obtendo ainda a “Medalha de Ouro” no Seminário Internacional de Guitarra de Montevidéu (1975). Em 1986 recebeu convite para dirigir um seminário de técnicas violonísticas na Suíça. Em 1990 realizou, a convite da “Brasilien Initiative Freiburg E.V.”, uma tournée pela Alemanha, onde também proferiu palestras e “Master Classes”. Em 1997 foi homenageado pela UFMG com o “Concurso Nacional de Violão José Lucena Vaz” por ter inserido o primeiro curso de violão de Brasil em uma Universidade Federal. Em 2001 realizou uma tournée pela Itália muito prestigiada pela mídia e pelo público. Em 2005 teve participação ativa como instrumentista a convite da UFMG - Festival de Inverno em Diamantina; Da Nova Acrópole de Belo Horizonte – Semana dos Pais, e da Secretaria de Estado de Cultura de Minas Gerais, para o encerramento do Fórum Nacional de Secretários e Dirigente de Cultura, em Cuiabá – MT. Atualmente divide suas atividades realizando recitais e ministrando cursos de pequena duração. No empenho dessas atividades imprime sua marca pessoal: fundamenta seu trabalho no estudo de aspectos da cinesiologia humana aplicáveis à técnica de execução violonística.

Gustavo Farias

Gustavo Farias é natural de Castanhal/ PA, e em 2001 iniciou seus estudos de violão na Casa de Música de Ouro Branco/MG com o maestro Charles Roussin. Participou de festivais e master classes com renomados violonistas da atualidade como Tiaraju Aranovich, Edelton Gloeden, Eduardo Meirinhos, Alieksey Vianna (BRA/Suíça), Eduardo Issac (Argentina), Mario Ulloa (Costa Rica/BRA), Paul Galbraith (Escócia), José Antonio Escobar (Chile) e Fábio Zanon. Já se apresentou como solista a frente da Orquestra de Câmara de Ouro Branco sob a regência do maestro Charles Roussin e da Orquestra de Câmara da III Semana Interativa de Ouro Branco sob a regência do Prof. José Ademar Teixeira Rocha. 

Conquistou em 2009 o terceiro lugar no “III Concurso de Violão Eustáquio Grilo” em Brasília. Atuou como professor de 2008 a 2011 na Semana da Música e Semana Interativa de Ouro Branco. Em 2012 e 2013 participou da direção desses festivais. Farias tornou-se bacharel em violão em 2009 pela Universidade do Estado de Minas Gerais na classe do prof. Celso Faria.

Atualmente é mestrando em música pela UFMG onde é orientado pelo professor Gilberto Carvalho e é coordenador cultural e professor de violão da Associação Cultural Casa de Música de Ouro Branco, onde tem um intenso trabalho com Orquestras de Violões, trabalho esse que rendeu recitais por toda região do Alto Paraopeba.

Celso Faria

Nascido em Passos (MG) no ano de 1979, Celso Faria iniciou seus estudos musicais de maneira autodidata aos dez anos de idade. Em 1994 ingressou no “Curso de Formação Musical” da Escola de Música da UFMG, estudando na classe do professor José Lucena Vaz. Obteve o título de bacharel em violão na mesma instituição sob a orientação do 

professor Fernando Araújo. É especialista em Música Brasileira - Práticas Interpretativas - pela Universidade do Estado de Minas Gerais e Mestre em Performance Musical pela Universidade Federal de Minas Gerais. Celso Faria também foi aluno de Beto Davezac na Fundação de Educação Artística. 

Celso Faria obteve várias premiações, dentre elas: menção honrosa no “VII Concurso Nacional de Violão Souza Lima” (São Paulo, 1996), vencedor do “IX e XIV Concurso Jovens Solistas” da Escola de Música da UFMG (Belo Horizonte, 1998 e 2004), vencedor do “III e IV Concurso Jovem Músico BDMG” (Belo Horizonte, 2002 e 2003), vencedor do “Concurso Bianca Bianchi” (Curitiba, 2003), vencedor do “I Concurso Furnas Geração Musical” (Belo Horizonte, 2004) e semi  finalista do “II Concurso de Violão Fred Schneiter” (Rio de Janeiro, 2005). 

Com um repertório que se estende desde o período renascentista até o século XXI, Celso Faria tem se apresentado nas mais importantes cidades brasileiras, seja como recitalista de violão solo, integrante em formações camerísticas ou ainda como solista orquestral. Gravou ao vivo o cd Romencero Gitano com o “Coro Madrigale” para selo independente e participou do cd “100 anos de Arthur Bosmans” pelo selo “Minas de Som”.

SERVIÇO:

Sarau OAP/UFMG em homneagem aos pais: José Lucena Vaz, Gustavo Farias e Celso Faria.
Coordenação:  Professora Marilene Gangana Data: 09 de agosto de 2013
Horário: 19h30
Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG
Entrada:  A entrada é gratuita, mas é preciso reservar o lugar pelo telefone 3409-4505.

GRUPO TOCA DE TATU VENCE O II CONCURSO INSTRUMENTAL ESTÚDIO 66, PROMOVIDO PELO CANAL BRASIL.

Toca de Tatu com Zé Nogueira, em dia de gravação do Estúdio 66. Foto: Divulgação.

O jovem quarteto mineiro Toca de Tatu, formado por Abel Borges, Lucas Ladeia, Lucas Telles e Luísa Mitre, é o grande vencedor do "Segundo Concurso Instrumental Estúdio 66", promovido pelo Canal Brasil. Concorrendo com mais de 80 artistas, o vídeo enviado pelo grupo passou pelo crivo de um júri formado pelos apresentadores de todas as temporadas do programa, Ricardo Silveira, Marcos Nimrichter e Zé Nogueira.

O quarteto receberá como prêmio, a participação de um episódio da 7ª temporada do "Estúdio 66¨ , programa onde o atual apresentador, Zé Nogueira, abre as portas de seu estúdio e convida músicos do mais alto gabarito para jam sessions exclusivas.

A gravação do programa já ocorreu e a emoção da experiência nos é contada pela pianista Luísa Mitre: "ficamos muito felizes e surpresos com o resultado do concurso, afinal, fomos escolhidos dentre artistas de todo o país, muitos de altíssimo nível. E ficamos mais felizes ainda em poder tocar com um grande músico que admiramos muito, que é o saxofonista Zé Nogueira, e ter isso registrado num programa tão bacana que é o Estúdio 66. Para a gravação do episódio, fomos muito bem recebidos por toda a equipe, e o Zé Nogueira, além de um excelente músico, é também uma pessoa muito generosa e simples, e nos deixou muito à vontade em todos os momentos, desde a escolha do repertório, ensaios e na hora das filmagens. Foi uma experiência muito legal e uma grande oportunidade para o Toca de Tatu".
A nova temporada tem estreia prevista para agosto. O programa vai ao ar às segundas-feiras, às 18h45. Fiquem ligados e não percam.

GRUPO CHORO NOSSO FAZ DUPLA APRESENTAÇÃO NO CONSERVATÓRIO UFMG.

Choro Nosso . Foto: Hortência Abreu.

Na próxima semana, o Grupo Choro Nosso faz dois shows no Conservatório UFMG. Eles se apresentam no Projeto Pizindin – Choro no Palco no dia 05 de agosto, segunda-feira, às 20 horas, e no Projeto Quarta Cultural no dia 07 de agosto, às 12h30. 

Na segunda, o Grupo formado por Marcela Nunes (flauta transversal), Renato Muringa (violão, cavaquinho e bandolim), Agostinho Paolucci (violão) e Daniel Guedes (percussão) apresenta show inédito, interpretando a obra de um de seus idealizadores, o compositor e multinstrumentista Renato Muringa. Neste show, o grupo contará com a participação da cantora Lígia Jacques, interpretando dois choros cantados, Quando eu partir e Mães que Choram. Já na quarta, o público terá a oportunidade de assistir um novo show, com repertório de autoria de outros compositores mineiros, como Belini Andrade e Geraldinho Alvarenga.

Com um repertório de maxixes, choros e valsas, o grupo Choro Nosso, criado em 2012, dá assim prosseguimento à sua proposta principal: pesquisar e interpretar o choro produzido em Minas Gerais. Em 2013, o grupo recebeu o Prêmio Funarte de Concertos Didáticos com projeto de apresentações de Choro em escolas da rede pública de ensino de Belo Horizonte.

RENATO MURINGA

Compositor versátil, Muringa faz parte de uma nova geração. Além de choros e outros estilos instrumentais, é também autor de samba, arrasta-pé, frevo e baião. Natural de Diamantina- MG, desde criança conviveu de perto com a música de sua região. Em 2002, mudou-se para Belo Horizonte e intensificou seu processo de criação musical, marcado pela forte ligação com o espaço físico e artístico da cidade. Para este ano, o compositor prepara o lançamento de dois discos, um com choros seus e em parceria com a flautista Marcela Nunes e outro só com sambas autorais.

SERVIÇO

Projeto Pizindin - Choro no Palco:  CHORO NOSSO INTERPRETA RENATO MURINGA 

Data: 05 de agosto de 2013 - Segunda-feira

Horário: 20h

Local: Conservatório UFMG - Av. Afonso Pena, 1534 - Centro BH/MG

Entrada: R$15,00 (inteira) e R$7,00 (meia-entrada)

Ingressos vendidos no dia do show, a partir das 19hs.

Info: 3409-8300

QUARTA CULTURAL -  CHORO NOSSO

Data: 07 de agosto de 2013 - Quarta -feira

Horário: 12h30

Local: Conservatório UFMG - Av. Afonso Pena, 1534 - Centro BH/MG

Entrada gratuita

Info: 3409-8300 

Grupo Choro Nosso interpretando "Brasil 41", de Geraldinho Alvarenga.

CONGRAÇAMENTO COM CHORO E FEIJOADA.

Foi bastante alegre o Encontro de Congraçamento dos Associados do Clube do Choro de Belo Horizonte, realizado no domingo, 14 de julho, no restaurante Feijoaria. A partir do meio dia, a casa foi ficando repleta de amigos, convidados e familiares, em ambiente agradável, regado a cerveja e tira-gostos da melhor qualidade e um requintado buffet de feijoada.

Na ocasião, a nova Diretora Cultural, Marcela Nunes foi apresentada aos presentes pelo presidente Jonas Cruz, que enalteceu as qualidades da jovem musicista, e pediu aos associados o apoio e colaboração necessários para que ela possa exercer as suas novas funções.

Entre 14 e 17 horas, a música brasileira tomou conta, com apresentação dos instrumentistas Maury Fischer, Zé Carlos, Mozart, Walter Balsamão, Dr. Savassi, Mário de Castro, Elisa Bherens, Geraldinho Alvarenga, Marcela Nunes, Renato Muringa, Marcelão, além da agradável presença do exímio saxofonista uberabense, Álvaro Walter (pai do associado Carlos Walter).  Digna de nota também a disposição para cantar, o repertório bem cuidado e a voz segura de Clélia Santos,  nossa mais recente associada.

Em setembro haverá um novo encontro, em dia a ser anunciado.

Por: Hamilton Gangana

PROJETO "UMA NOITE NO CASSINO" APRESENTA: TOCA DE TATU.

Toca de Tatu - Foto: Fabiano Campbell

O grupo Toca de Tatu apresentará  neste sábado,  13 de julho,  um show especial trazendo ao público o Choro produzido na década de 40 no Brasil. Composições de autores como Garoto, Zé Menezes e Luiz Americano estarão presentes no repertório, além de músicas do CD "Meu Amigo Radamés", recentemente lançado pelo Toca de Tatu, registrando composições do maestro Radamés Gnattali.
O show integrará a programação da mostra "Uma Noite no Cassino", aberta ao público no Museu de Arte da Pampulha de 12 a 28 de julho.

A programação da noite contará com uma mostra de fotografias da época da construção do Complexo da Pampulha e de mesas, roletas e fichas históricas do Cassino, além de exibição de vídeos feitos na época. Móveis dos anos 40 estarão a disposição do público para utilização e descanso. Ainda, haverá mesas de jogos com os utensílios originais para interação com o público, com a presença de crupiês devidamente caracterizados. Será montado um restaurante com menu de comidas e bebidas servidas na época. O Grill-room estará aberto ao público, com exibições de danças da época, como cancan, bolero, tango e gafieira. Som ambiente convidará os visitantes a dançar na famosa pista de dança acústica com piso de vidro.

SERVIÇO

Show - Toca de Tatu
Data: 13 de julho
Horário: 19:00hs
Local: Museu de Arte da Pampulha - Av. Otacílio Negrão de Lima, 16.585 - Jardim Atlântico
Entrada franca

Projeto "Choro na Feijoaria" apresenta, neste domingo, Velha Guarda do Choro.

O Projeto "Choro na Feijoaria", que promove uma nova atração a cada primeiro domingo do mês, apresenta no próximo dia 7 de julho, Velha Guarda do Choro. 

Para esta apresentação, o grupo estará formado por Marcelão do Trombone, Hélio Pereira, Zito do Pandeiro, Renato Muringa e Lucas Telles .

No repertório, o melhor do Choro e no cardápio, uma deliciosa feijoada: excelente pedida para o almoço de domingo. 

SERVIÇO:

Projeto "Choro na Feijoaria" apresenta: Velha Guarda do Choro.

Feijoada completa:  a partir das 12h00. 

Show : 14h00 .

Valor: R$55,00 

(O ingresso dá direito ao Show, buffet de feijoada e sobremesa. Bebidas são cobradas à parte).

Local: Feijoaria - Rua Desembargador Fernando Bhering, 244 - Dona Clara - BH.

Informações e reservas: (31) 2526-5253.

Giselle Couto e 13 Cordas juntos, em homenagem à Divina Elizeth.

Carlos Walter, Giselle Couto e Sílvio Carlos.  Foto: Rogério Saraiva.

Giselle Couto e 13 Cordas estarão juntos, dia 14 de julho, no Centro de Cultura Belo Horizonte, interpretando as mais belas canções imortalizadas na voz de Elizeth Cardoso, um dos maiores nomes da música popular brasileira.

Apelidada por ”Divina”, Elizeth é considerada uma das mais talentosas cantoras de todos os tempos, reverenciada pelo público e pela crítica por saber muito bem aliar sentimento a uma técnica vocal impecável. Dominava o repertório de sambas, samba-canção, choro e ajudou a lançar a moderna música de Tom Jobim e Vinícius de Morais, além de ser a primeira cantora popular a interpretar Villa Lobos.

Giselle se apresenta muito bem acompanhada pelo duo de violões “Treze Cordas” que tem como integrantes Silvio Carlos (violão 7 cordas) e Carlos Walter (violão 6 cordas), ambos associados ao Clube do Choro de Belo Horizonte. O trio cuidadosamente escolheu interpretar canções dos mais consagrados compositores presentes na trajetória musical de Elizeth, como Hermínio Bello de Carvalho, Pixinguinha, Paulo César Pinheiro, Baden Powell e Chico Buarque. Um passeio pelo mais fino cancioneiro brasileiro.

SERVIÇO

Dia: 14 de julho, Domingo

Horário: 17h00
Local: Centro de Cultura Belo Horizonte (CCBH\MODA)
Rua da Bahia,1149 - Centro, Belo Horizonte - MG

EVENTO GRATUITO (Retirada de ingresso 30 minutos antes do evento)

Aproveitem a oportunidade e visitem a bela página do Instituto Moreira Salles dedicada à Divina, clicando na imagem abaixo.

GRUPO CHORO NOSSO APRESENTA "CHOROS DE MINAS", NO SESC PALLADIUM.

O Grupo Choro Nosso, formado pelos músicos Renato Muringa (bandolim e cavaquinho), Marcela Nunes (flauta), Agostinho Paolucci (violão sete cordas) e Daniel Guedes (pandeiro), apresenta o show "Choro de Minas", dia 06 de julho, às 20hs, no Teatro de Bolso Júlio Mackenzie (SESC Palladium).

CHORO NOSSO - Daniel Guedes, Marcela Nunes, Agostinho Paolucci e Renato Muringa - Foto: Hortência Abreu.

O grupo desenvolve pesquisa, valorização e divulgação do Choro produzido em Minas Gerais, de chorões de variadas gerações e regiões do Estado, apresentando em seu trabalho uma mostra da singularidade, beleza e diversidade do choro mineiro. E é esse o resultado que será levado ao palco, incluindo obras de integrantes do grupo. O repertório conta com polcas, maxixes e valsas, além do próprio Choro e destaca o trabalho dos compositores Belini Andrade e Geraldinho Alvarenga.

Serviço
Data: 06 de Julho
Horário: 20h00
Local: SESC Palladium (Teatro de Bolso Júlio Mackenzie)  - Av. Augusto de Lima, 420 -  Centro - BH/MG
Ingressos: R$20,00 (inteira) / R$10,00 (meia)
Informações: 8468-7400 / 3279-1500

A Fundação Clóvis Salgado e o Instituto Cultural Sérgio Magnani divulgam o Edital de seleção de candidatos para o projeto “Grupo de Choro Palácio das Artes”.

A Fundação Clóvis Salgado e o Instituto Cultural Sérgio Magnani divulgam o Edital de seleção de candidatos para o projeto “Grupo de Choro Palácio das Artes”. As inscrições podem ser feitas entre os dias 01 e 04 de julho, via correio ou presencialmente. As provas acontecem nos dias 05 e 06 de julho. Maiores informações podem ser obtidas acessando o link: http://fcs.mg.gov.br/banco-de-noticias/edital-selecao-de-musicos-para-o-grupo-de-choro-palacio-das-artes/

Grupo de Choro Palácio das Artes em apresentação comemorativa aos 5 anos de sua formação . Foto: Divulgação

Formado em 2007 como projeto do Curso de Música do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado (Cefar), o Grupo de Choro Palácio das Artes integra a política do Governo do Estado de fomento e promoção de jovens talentos, alunos e ex-alunos realizada pela Fundação Clóvis Salgado.

Com um repertório de choro de alto nível, valorizando este gênero marcante da música brasileira, o grupo já realizou mais de 60 concertos na Capital , RMBH e interior do Estado de MG. 

Tendo como coordenadora, a professora do Cefar Marilene Trotta, a elaboração de arranjos pelo Grupo de Choro possibilita a criação de uma linguagem própria bastante peculiar, permitindo que os jovens integrantes desenvolvam sua capacidade técnica, sua habilidade de criação e interpretação de um estilo brasileiro nacional e internacionalmente reconhecido pela riqueza e diversidade.

O PROJETO DOMINGO NA FEIRA DO CONSERVATÓRIO UFMG APRESENTA CHORÕES E CIA.

Grupo Chorões e Cia - Foto Lilian Macedo.

No próximo domingo, 30 de junho, o grupo Chorões e Cia se apresenta às 10 horas, no Conservatório UFMG. A apresentação acontece dentro do projeto "Domingo na Feira" que é realizado no último domingo de cada mês e divulga a produção cultural da Grande Belo Horizonte, trazendo à capital grupos musicais das cidades vizinhas. O palco é montado nos jardins do Conservatório, localizado em frente à feira de artesanato da Av. Afonso Pena.

O grupo CHORÕES & CIA é formado pelos chorões, José Carlos Choairy no cavaquinho, Munir no pandeiro, Mozart Secundino no violão 6 cordas, Wagner Andrade no violão 7 cordas e Waldir Silva que se apresenta com seu “Cavaquinho de Ouro” e cantando algumas canções.

Este grupo foi formado por José Carlos Choairy para arregimentar músicos para apresentações diversas. Individualmente, também integram, há doze anos, os grupos dos Projetos Minas ao Luar, Seresta ao Pé da Serra e Canta Brasil, com os quais viajam por todo o estado de Minas Gerais. Participam também, como sócios fundadores, do CLUBE DO CHORO DE BELO HORIZONTE.

Já se apresentaram em diversos, bares, restaurantes e teatros incluindo o Grande Teatro do Palácio das Artes, no Projeto Pizindin – Choro no Palco no Conservatório UFMG e no “Circuito Cultura e Arte do Comida di Buteco 2011", em Belo Horizonte.

SERVIÇO:

Data: 30 de junho de 2013

Horário: 10hs 

Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG 

Entrada: acesso livre

Info: 3409-8300

A PIANISTA, LUÍSA MITRE É A ATRAÇÃO DO PRÓXIMO CONCERTO DA OAP, NO CONSERVATÓRIO.

Luísa Mitre - Foto: Antônio Carlos Freitas Júnior

A série Concertos de Outono 2013 da OAP - Organização dos aposentados e pensionistas da Universidade Federal de Minas Gerais, apresenta na próxima sexta, 28 de junho, a pianista Luisa Mitre, com o concerto "Piano Brasileiro". A apresentação acontece no conservatório UFMG às 19h30 , com entrada franca. 

No repertório, Luisa Mitre executará composições de autores brasileiros, de distintas épocas e influências. O programa inclui: Atraente e A corte na Roça (Chiquinha Gonzaga); Apanhei-te cavaquinho e Escorregando (Ernesto Nazareth); Canhoto e Maneirando (Radamés Ganattalli); Imagina (Tom Jobim e Chico Buarque); Um anjo nasce (André Mehmari); Obsession (Gilson Peranzzetta), Curumim (Cesar Camargo Mariano); Choro do Adeus (Nelson Ayres); Choro de mãe (Wagner Tiso); Maracatu e Baião malandro (Egberto Gismonti).

LUÍSA MITRE é aluna do Bacharelado em Música Popular na UFMG, com habilitação em piano, sob orientação do professor Cliff Korman. 

Sua carreira inclui  diversas atuações como musicista e arranjadora.  Integrou a Big Band do Palácio das Artes por dois anos e faz parte da Geraes Big Band (UFMG) como pianista, desde 2011.   Atua  junto ao Trio Amaranto, tendo participado da gravação de seu último CD, "Quarto Azul" , como acordeonista e arranjadora em algumas faixas do disco, e pianista e diretora musical no show "Chique Chiquinhas", da cantora Lígia Jacques. 

Foi vencedora do primeiro concurso "Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais", promovido pela OSMG em 2010, onde obteve como premiação a apresentação de um concerto junto a  orquestra, no Grande Teatro do Palácio das Artes. Atuou também na montagem e execução de trilhas sonoras teatrais, vários apresentações como pianista solo em projetos musicais tais como “Jovem Músico BDMG”,  "Projeto Segunda Musical", promovido pela Assembléia Legislativa de Minas Gerais, "Festa da Música", "Prata da Casa", "Quarta cultural", "Feira Tom Jobim", "Para Todos",  "Pizindin - Choro no Palco", "VivaMúsica UFMG",  "Curta! Som - Sesc Palladium" e "Savassi Jazz Festival". 

Luísa Mitre é integrante de grupos de choro e de música instrumental brasileira em Belo Horizonte, como o "Toca de Tatu", com o qual acaba de lançar seu primeiro CD "Meu amigo Radamés".

SERVIÇO:

Concertos de Outono 2013 da OAP/UFMG apresenta: Luísa Mitre em "Piano Brasileiro".
Data: 28 de junho de 2013
Horário: 19h30
Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG
Entrada:  A entrada é gratuita, mas é preciso reservar o lugar pelo telefone 3409-4505.

NESTA SEXTA, CRISTOVÃO BASTOS E MAURÍCIO CARRILHO EM "CHORINHO EM DUO".

CHORO É ATRAÇÃO NA ABERTURA DO 23º ENCONTRO DA ASSOCIAÇÃO DAS UNIVERSIDADES DE LÍNGUA PORTUGUESA, NO CONSERVATÓRIO UFMG.

A abertura do 23º Encontro da Associação das Universidades de Língua Portuguesa aconteceu no último domingo, 9 de junho em solenidade no Conservatório UFMG, onde os congressistas foram recebidos com uma audição de Choro, executada por músicos associados ao Clube do Choro de Belo Horizonte. 

A apresentação se deu a partir de um honroso convite do Reitor da UFMG, Clélio Campolina Diniz e foi permeada por um roteiro que levou aos presentes,  além da execução sonora de clássicos do gênero, uma rápida história da mais típica música brasileira.

O roteiro da apresentação foi contextualizado do Sec. XIX até os dias atuais, destacando o abrasileiramento dos ritmos europeus, a influência de acontecimentos e  fatos sociais marcantes, a incorporação de ritmos afro-brasileiros como o batuque e o lundu, a consolidação e a inserção de instrumentos nativos como cavaquinho, flauta, violão, o pandeiro, o trombone e o clarinete. Compositores, instrumentistas e cantores como Joaquim Callado, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Pixinguinha, Carmem Miranda, Sílvio Caldas, Radamés Gnatalli, Garoto, Dino 7 Cordas, Dilermando Reis, Mozart Bicalho, Jacob do Bandolim, Conjunto Época de Ouro, Luciana Rabello e Cesar Pinheiro  foram lembrados por sua importância e contribuição no desenvolvimento do Choro, através dos tempos.

Na audição se apresentaram os músicos associados:  Luiz Otávio Savassi (Mestre de Cerimônia e Pandeiro), Hélio Pereira (Bandolim), Ivan Cunha Melo (Canto), Lucas Telles (Violão 7 Cordas), Luiz Guilherme Barbosa (Cavaquinho), Marcela Nunes (Flauta), Marcelo Ribeiro Batista (Trombone) e Oszenclever Camargo (Pandeiro).  Para esta cerimônia, o Clube de Choro de BH convidou, em particular, seus associados egressos de Universidades de Língua Portuguesa que, através de livros, dissertações e atividades associativas, vêm colaborando no processo de institucionalização do Choro. Muitos deles são interdisciplinares e incursionam pelo universo da Música, da Engenharia, da Educação Física, do Direito, da Literatura e da Medicina. 

Na ocasião, através de sua diretoria também presente, O Clube do Choro anunciou que  planeja apresentar em breve, possivelmente já no segundo semestre deste ano, a História do Choro Brasileiro em capítulos. Esse projeto promoverá audições musicais ao vivo, com apresentações abertas ao público, incluindo pesquisa, roteiro, produção e execução a cargo de músicos, instrumentistas e cantores associados.

Aguardem.

TEM “QUATRO NA RODA" NESSA SEGUNDA, 10 DE JUNHO, NO CONSERVATÓRIO UFMG.

4 NA RODA : Lucas Vioti Chiari, Analu Braga, Cristiano Vianna e Eduardo Macedo. Foto: Julia Bianchi Zavagli.

Nessa segunda-feira, 10 de junho de 2013 às 20hs, o grupo Quatro na Roda apresenta o show “QUATRO NA RODA - CHOROS, VALSAS e MAXIXES”,  no Projeto Pizindin - Choro no Palco.

O grupo reúne músicos atuantes na cena musical de Belo Horizonte, a fim de apresentar o repertório da música popular produzida no Brasil, desde os anos 1920 até os dias atuais, contemplando além do samba, gêneros afins como o choro-canção, a marcha-rancho, o maxixe, o afoxé, o baião, o afro-samba, dentre outros. Dentro dessa variedade rítmica e da riqueza do cancioneiro brasileiro, o Quatro na Roda, a partir de um trabalho de pesquisa histórico-fonográfica, procura fazer uma seleção musical que resulte numa unidade e ao mesmo tempo represente a sonoridade buscada por cada um de seus componentes. 

Integram o grupo:

Cristiano Vianna - Violão de sete cordas e voz .

Violonista e compositor, foi um dos fundadores do grupo Copo Lagoinha, em 1998, com o qual se apresentou ao lado de artistas como Nei lopes, João Nogueira e Walter Alfaiate. Morou seis anos na Europa onde participou de vários projetos musicais em Madri, Barcelona e Paris. Em Barcelona gravou o CD Alma Brasileira, em 2011.

Du Macedo - Cavaquinho e voz .

Integrante do grupo Corta Jaca e também um dos fundadores do grupo Copo Lagoinha, já se apresentou como cavaquinista na França, Espanha e Portugal. Tocou com artistas como Nelson Sargento, Amaranto, Marina Machado, Babaya e Dona Jandira.

Analu Braga - Percussão e voz.

Analu já se apresentou ao lado de nomes como Elza Soares, Wander Lee e Wilson das Neves. Tocou em diversos países, entre eles, Cuba, Argentina, França, Espanha, Portugal e Bulgária. Participa de shows e gravações em Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo, Salvador e Porto Alegre.

Lucas Viotti - Acordeon e voz.

Acordionista, cresceu ao lado dos maiores mestres brasileiros desse instrumento, tornando-se um pesquisador frenético da cultura nordestina. Estudou com grandes instrumentistas, entre eles, Eugênio Aramune e Luiz Felipe Camargos. Em 2002 gravou o DVD Valencianas, ao lado do grande Alceu Valença. Atualmente integra os grupos Baião Caçula, Quatro na Roda e do cavaquinista Warley Henrique.

Desde 2012, as apresentações musicais do "Projeto Pizindin - Choro no Palco" são dedicadas a um compositor ou tema trazendo ao público um pouco da história de cada homenageado e do Músico ou Grupo.

SERVIÇO:

“Projeto Pizindin – Choro no Palco” apresenta: “QUATRO NA RODA - CHOROS, VALSAS e MAXIXES”
Data: 10 de junho de 2013
Horário: 20hs
Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG

Entrada: R$15,00 (inteira) R$7,00 (meia-entrada)

Ingressos vendidos no dia do show a partir das 19hs

Info: 3409-8300  

Fonte: Divulgação Projeto Pizindin.

IMPERDÍVEL: LUCAS TELLES FAZ SHOW COMEMORATIVO DO XIII PRÊMIO BDMG INSTRUMENTAL.

Comemorando a premiação recebida no último mês de maio (leia mais), Lucas Telles abre a turnê com show nesta terça-feira, em Belo Horizonte.

Serviço:
Teatro José Aparecido de Oliveira - Teatro da Biblioteca Pública Estadual
Praça da Liberdade 21 – Belo Horizonte
Data: 11 de junho de 2013 (terça-feira)
Horário: 20 horas
Acesso gratuito
Classificação Livre

Regional Choro Nosso recebe o "Prêmio FUNARTE de Concertos Didáticos" levando o Choro para alunos da Rede Pública de Ensino.

CHORO NOSSO - Daniel Guedes, Marcela Nunes, Agostinho Paolucci e Renato Muringa - Foto: Hortência Abreu.

O CHORO NOSSO, projeto de pesquisa, valorização e difusão do Choro mineiro, idealizado pelos músicos e compositores Renato Muringa e Marcela Nunes - membros associados ao Clube do Choro de Belo Horizonte, acaba de ser selecionado para o PRÊMIO FUNARTE DE CONCERTOS DIDÁTICOS 2013. 

Com o projeto "CHORO NOSSO APRESENTA CHORO NA ESCOLA", o grupo recebeu esta importante e disputada premiação de âmbito nacional e fará 6 concertos didáticos em escolas da rede pública de Belo Horizonte, ainda este ano. As apresentações incluirão a execução do repertório de Choros consagrados de Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Valdir Azevedo e Zequinha de Abreu e Choros dos compositores mineiros Belini Andrade, Geraldinho Alvarenga, Renato Muringa, Marcela Nunes e Agostinho Paolucci. Além da execução das obras, o grupo ainda promoverá um diálogo com o público, apresentando características do gênero, seus principais instrumentos, intérpretes e compositores, com o objetivo de aproximar, divulgar e difundir o Choro junto à comunidade escolar. " Esperamos desta forma contribuir também para a formação de uma escuta musical mais crítica por parte dos alunos" , acrescenta Renato Muringa.

O GRUPO

Além de Marcela Nunes (flauta transversal) e Renato Muringa (violão, cavaquinho e bandolim), integram o Choro Nosso, os músicos Agostinho Paolucci (violão) e Daniel Guedes (percussão).

O show de inauguração do trabalho ocorreu dentro do Projeto Pizindin, no Conservatório UFMG, em 15 de outubro de 2012. Com uma apresentação vibrante, que contou com a participação de Tião do Bandolim em sua composição, o regional Choro Nosso não poupou em criatividade, entrosamento e versatilidade dos arranjos. No repertório, alguns choros ainda inéditos, deixaram o show ainda mais emocionante. 

O projeto teve continuação ao longo de 2012, todas as terças-feiras, no Dalva Botequim Musical. Em ambiente descontraído e agradável, logo nas primeiras semanas, a roda se tornou ponto de cultura importante para a cidade de Belo Horizonte e de encontro de apreciadores, músicos e compositores, além de chorões renomados como Silvério Pontes e Jayme Vignole. 

Neste ano, o grupo participou da programação do Festival Choro e Samba (Semana Nacional do Choro) e se encontra atualmente em fase de pré-produção de seu primeiro CD e realização do Circuito Choro Nosso, com apresentações por diversos pontos culturais de Belo Horizonte.

Em seu repertório, além de composições assinadas por seus idealizadores, o regional interpreta Choros de importantes compositores mineiros, de diferentes gerações, como Waldir Silva, Belini Andrade, Geraldinho Alvarenga, Ausier Vinícius, Rubim do Bandolim, Silvio Carlos, Agostinho Paolucci, Cristiano Vianna e Marcelo Chiaretti, Flávio Fontenelle, Tião do Bandolim e Gustavo Monteiro.

AGENDA

O "Circuito Choro Nosso" inclui em sua agenda, apresentação do regional Choro Nosso neste próximo domingo, 9 de junho, a partir das 14 horas, na Feijoaria (Rua Desembargador Fernando Bhering, 244 - Dona Clara - BH).

Maiores informações: (31) 2526-5253.

Grupo "ANGENOR" faz homenagem a CARTOLA, no Projeto Pizindim - Choro no Palco.

Grupo Angenor - Foto: Divulgação

O grupo "Angenor" se apresenta na próxima segunda-feira, 03 de maio, no Projeto Pizindin - Choro no Palco. 

Com o show "Angenor Toca Cartola" o grupo faz uma homenagem ao Poeta e ao Regional do Canhoto. 

Angenor de Oliveira, conhecido como Cartola e falecido em 1980, é, certamente, um dos mais expressivos compositores da história de nossa grande música popular. A qualidade de suas melodias e letras é um dos maiores exemplos da capacidade criativa de nossa cultura popular. 

E é parte dessa obra que o grupo de samba e choro "Angenor" (o nome já é uma homenagem) irá apresentar em seu show.

O "Angenor" é formado por:

Daniel Rosa - violão de 7 cordas
Ton Guimarães – voz
Jaime Vinicius – cavaquinho
Rubens Costa – pandeiro


SERVIÇO:
"ANGENOR toca CARTOLA"

Homenagem ao Poeta e ao Regional do Canhoto no PROJETO PIZINDIN – CHORO NO PALCO
Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG
Entrada: R$15,00 (inteira) R$7,00 (meia-entrada)
Ingressos vendidos no dia do show a partir das 19hs
Info: 3409-8300

"Sesc Chorinho e Samba na Praça": Marcos Frederico e Grupo Senta a Pua! se apresentam na Praça do Papa.

Já sabe o que fazer no fim de semana? O Sesc Chorinho e Samba na Praça animará neste domingo, 26 de maio, na capital. A edição acontecerá a partir das 11h da manhã, na Praça do Papa, e apresentará shows do músico Marcos Frederico e do grupo Senta a Pua!. A apresentação é gratuita e aberta a todos os públicos. 

Projeto lançado em 2012, o Sesc Chorinho e Samba na Praça apresenta programação de música brasileira em locais públicos da capital e interior, oferecendo estrutura técnica e novos espaços de apresentação para artistas mineiros. Com shows abertos ao público em geral, o projeto incentiva a promoção do trabalho de novos artistas junto a artistas consagrados e a ocupação dos espaços públicos com cultura de qualidade. O repertório das bandas contempla os gêneros canção e instrumental. A cada evento duas bandas se apresentam, sendo uma de chorinho e a outra de samba, sem que exista ordem definida de apresentação. Há interação entre bandas renomadas no segmento e novos artistas.

Marcos Frederico  -  Foto: Divulgação Site oficial

MARCOS FREDERICO

É bandolinista, compositor, integrante do grupo Siricotico, produtor musical em seu estúdio e também sócio efetivo do CLUBE DO CHORO DE BELO HORIZONTE.

Em janeiro de 2013 lançou seu 3º álbum intitulado Entoando Loas. Participou de importantes eventos nacionais e internacionais como o FIT-BH (2013); 16ª Cúpula de Mercocidades em Montevidéu (2011); 3º Festival Instrumental de Guarulhos-SP (2009); 9° Festival Tudo é Jazz em Ouro Preto-MG (2010) e, Festival Musique Du Monde, em Paris (2011). Em 2008, realizou temporada de quatro shows com o grupo Belo Choro, na semana de Belo Horizonte em Buenos Aires. Produziu seu primeiro álbum em 2007, intitulado Sinuca Tropical, lançado no Brasil e na França, com apoio do Clube do Choro de Paris. Vencedor dos prêmios: XI Prêmio BDMG Instrumental em 2011 e eleito melhor instrumentista da décima edição do mesmo prêmio em 2010.

Senta a Pua!  -  Foto: Patrícia Albuquerque

SENTA A PUA!

Desde 2007, o Senta a Pua! se apresenta em casas de shows de Belo horizonte e interior de Minas com a proposta de revitalizar o choro e o samba de gafieira. A construção de novos arranjos e a linguagem contemporânea tem conquistado tanto antigos frequentadores das gafieiras, quanto jovens que estão descobrindo o samba a dois.

Em sua trajetória, o grupo acumula apresentações ao lado de artistas renomados como Paulo Moura, Zé da Velha e Silvério Pontes, Elza Soares, Eduardo Neves e Juarez Moreira. Atualmente, o grupo encontra-se em fase de pré-produção do CD de estreia, que contará com arranjos e produção musical do saxofonista e arranjador carioca Eduardo Neves.

O grupo é formado por Gilberto Jr. (trompete), Leonardo Brasilino (trombone), Pablo Malta (cavaquinho e bandolim), Bruno Vellozo (baixo), Gustavo Grieco (bateria) e Rodrigo Torino (violão de 7 e direção musical) e conta com a participação especial de Harrison Santos (sax e flauta) e Fábio Martins (percussão) neste show.

Fonte: Divulgação SESC MG

SERVIÇO

Evento: Sesc Chorinho e Samba na Praça em Belo Horizonte

Data: 26/05

Local: Praça do Papa, Bairro Mangabeiras.

Horário: 11h

Entrada gratuita

MOSTRA "NOVA MÚSICA INSTRUMENTAL MINEIRA" OFERECE OFICINAS GRATUITAS.

Foto: Divulgação

Depois de uma série de shows em Belo Horizonte no último mês de outubro, a Mostra Nova Música Instrumental oferece agora oficinas gratuitas para músicos da cidade. As oficinas acontecem nos dias 27, 28 e 29 de maio (segunda, terça e quarta), durante a manhã, tarde e noite, na Casa Una (R. Aimorés, 1451, Funcionários). A iniciativa é uma ação paralela ao festival Conexão BH, que acontece de 29 de maio a 2 de junho na capital mineira.

A diversidade de programas e ementas é uma das características dessa iniciativa. Assim como na Mostra, as oficinas passeiam pelas diversas possibilidades do gênero. No campo da música brasileira,as oficinas trazem aprendizados com dois associados do Clube de Choro de Belo Horizonte: violão de sete cordas com Lucas Telles e violão no choro com Carlos Walter.

LUCAS TELLES - O VIOLÃO DE 7 CORDAS NA MÚSICA BRASILEIRA

A oficina abordará através de exemplos históricos, como foi o início da utilização do violão de 7 cordas no Brasil e o desenvolvimento de sua linguagem, ao longo de mais de 100 anos de uso, até os dias de hoje. Serão mostradas fotos e gravações de vários períodos deste processo, sendo descrita a importância dos maiores ícones deste instrumento e abordadas as atuais tendências da forma de tocar o violão de 7 cordas. A oficina terá livre participação de seus ouvintes com perguntas e comentários e exemplos práticos serão constantemente trabalhados em conjunto no seu decorrer.

CARLOS WALTER - O VIOLÃO NO CHORO

Oficina sobre as linguagens violonísticas do choro com abordagem geral dos seguintes temas: história, estrutura e variações rítmicas do choro, principais intérpretes e compositores, arranjos exemplificativos, exercícios e mecanismos técnicos de tocabilidade, dicas de performance e prática de conjunto.

Entre as oficinas instrumentais também será ofertada a de pandeiro, com Túlio Araújo. Cantores e cantoras não ficam de fora e podem se aprofundar na oficina de “Voz como instrumento”, de Leopoldina. Completam a programação os cursos de Afrojazz com Mateus Bahiense, Improvisação Livre com Felipe José e Introdução à Alquimia Sonora com Leandro César.

As oficinas da Mostra Nova Música Instrumental são realizadas pela Agência Cultural Ultrapássaro. 

Confira a programação completa de oficinas, link e pré-requisitos para inscrições e outras informações clicando aqui.

Outras informações: (31)9285.9016

Fonte: Divulgação/ mostrainstrumental.com

TOCA DE TATU FAZ SHOW DE LANÇAMENTO DE SEU PRIMEIRO CD: "MEU AMIGO RADAMÉS".

O  Grupo TOCA DE TATU formado por Abel Borges (percussão), Lucas Ladeia (cavaquinho), Lucas Telles (violão) e Luísa Mitre (piano) faz no próximo sábado,  o show de  lançamento de seu primeiro CD intitulado “Meu amigo Radamés". O show acontece na Sala Juvenal Dias (Palácio das Artes) às 20 hs e contará com a participação especial da percussionista Natália Mitre.

Neste trabalho, o grupo apresenta a síntese de um trabalho de pesquisa e estudo dedicado à obra do compositor, maestro e arranjador Radamés Gnattali. Composto em sua maioria por músicas de Gnattali, o disco traz também obras de Tom Jobim e Paulinho da Viola, compositores que homenagearam o maestro. O repertório apresenta a riqueza de gêneros e ritmos presentes na música brasileira, tais como choro, valsa, maxixe, foxtrote, schottisch e samba. Os arranjos foram criados pelo grupo, pensando sempre nas possibilidades de instrumentação e respeitando as ideias originais dos compositores. O refinamento camerístico e a brasilidade são características marcantes da sonoridade do show, que permitirá ao público reviver e se emocionar com a obra do maestro brasileiro.

O Toca de Tatu nasceu, em Belo Horizonte, da união de jovens instrumentistas que têm como proposta construir um trabalho de redescoberta e valorização da música brasileira de todos os tempos, elaborando arranjos e composições próprias. Desde então, procura trilhar um caminho peculiar no cenário da música instrumental.

Toca de Tatu - Foto: Fabiano Campbell

O grupo tem como referência primária o Choro e toda a riqueza musical desta linguagem. Porém não se limita a ela, buscando uma abordagem inovadora e somando outras linguagens trazidas de experiências e influências musicais que cada integrante carrega.

A valorização das memórias e da versatilidade da música instrumental, a constante pesquisa de repertório e de interpretação da música brasileira em seus mais variados gêneros e as influências do erudito e do popular são características encontradas na música feita pelo Toca de Tatu. Além disso, a busca pelo refinamento timbrístico, pelo cuidado com os arranjos e pela originalidade e criatividade são nuances presentes na identidade criada pelo Grupo.

Fonte: Divulgação Toca de Tatu

Serviço:
Show: Toca de Tatu - lançamento do CD "Meu amigo Radamés"

Data:  25 de maio
Horário: 20h00

Local: Sala Juvenal Dias - Palácio das Artes -  Belo Horizone
Ingressos no local

Data: 31 de maio

Horário: 19h30

Local:  Sala Paulo Moura - Centro de Referência da Música Carioca - Rio de Janeiro
Ingressos no local

"Mico Estrela" em "O Choro na Linha do Tempo". Segunda, no Projeto Pizindin - Choro no Palco.

Nesta segunda-feira, 20 de maio, o grupo Mico Estrela se apresenta no Projeto Pizindin-Choro no Palco, mostrando o show "O choro na linha do tempo" . Nesta apresentação estarão presentes Agostinho Paolucci no violão de sete cordas, Luiz Pinheiro na flauta e Rubens Costa no pandeiro.

Luiz Pinheiro, Rubens Costa e Agostinho Paolucci  - Foto: divulgação

"Em "O Choro na Linha do Tempo", o grupo "Mico Estrela" mostra a evolução da linguagem do choro ao longo do tempo. O princípio do choro é representado pela música de Anacleto de Medeiros e Ernesto Nazareth, na transição dos séculos XIX e XX. A seguir, vem o maxixe de Pixinguinha e Bonfiglio de Oliveira, presente nas décadas de 1930 e 1940. Pixinguinha aparece também como representante da fase seguinte do choro, junto a Jacob do Bandolim e Rossini Ferreira. Radamés Gnattalli abre o caminho para o choro moderno de Sivuca, Cristovão Bastos, Paulinho da Viola, Tom Jobim e Maurício Carrilho. 

O grupo Mico Estrela, formado há cerca de um ano, tem um vasto repertório de choros, maxixes, polcas e valsas. Nele aparecem choros célebres, mas, principalmente, choros menos conhecidos e choros modernos, uma vez que a proposta do grupo é a divulgação desse material. Além de um repertório original, o grupo tem desenvolvido uma linguagem própria na execução do choro, com particular interesse pela improvisação. O bicho que dá nome ao grupo guarda semelhanças com o choro. Ambos são encontrados em várias regiões do Brasil, no meio urbano e rural. Assim como o mico estrela ainda sobrevive mesmo com a redução das matas, o choro se mantém e evolui mesmo com pouco espaço de divulgação na mídia. 

Agostinho Paolucci - Violão de sete cordas: O violonista e compositor iniciou seus estudos em música na Fundação de Educação Artística e posteriormente ingressou no curso de composição da UFMG. Estudou violão com Guilherme Paolielo e Mauricio Carrilho (RJ), entre outros. Gravou junto ao grupo Corta Jaca dois álbuns independentes: Corta Jaca (2005) e Mina de choro (2007), e o DVD documentário "Na levada do choro, um almanaque musical" (2005). Toca violão de sete cordas no grupo de samba Copo Lagoinha desde a sua fundação em 1998, realizando centenas de apresentações musicais. 

Luiz Pinheiro - Flauta: Bacharel em flauta pela UFMG e mestre em ciência da computação pela mesma instituição, elaborou dissertação em computação musical. Foi, por oito anos, professor de flauta na Fundação de Educação Musical onde participou ativamente do movimento de música contemporânea promovido naquela instituição. Há cerca de 8 anos dedica-se ao trabalho de pesquisa, execução e improvisação no choro.

Rubens Costa – pandeiro: atua em diversas frentes musicais em Belo Horizonte. Como percursionista pesquisa ritmos tradicionais brasileiros como o choro, o samba, o forró e outros gêneros da cultura mineira e nordestina. Além do grupo piolho de cobra é integrante do tradicional regional Pedacinhos do Céu, acompanhando assim importantes instrumentistas do cenário do choro brasileiro.

Os espetáculos do Projeto Pizindin _ Choro no Palco se realizam às segundas-feiras, sempre às 20hs, com exceção da última segunda-feira de cada mês.

Fonte: Divulgação - Projeto Pizindin-Choro no Palco


Serviço
Data: 20 de maio de 2013
Horário: 20hs
Entrada: R$15,00 (inteira) R$7,00 (meia-entrada)
Ingressos vendidos no dia do show a partir das 19hs
Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG
Info: 3409-8300

Lucas Telles vence 13ª Edição do Prêmio BDMG Instrumental e é apontado como uma das promessas da música instrumental mineira.

Foto: Élcio Paraíso

A 13ª edição do Prêmio BDMG Instrumental, realizado pelo BDMG Cultural, em Belo Horizonte, foi marcada pela participação de músicos jovens, que se destacaram pela precoce qualidade de suas composições, arranjos e técnica. Dentre os quatro premiados está o violonista Lucas Telles, de 24 anos, que iniciará a programação de shows dos vencedores em Belo Horizonte, no Teatro da Biblioteca Pública, e no Instrumental Sesc Brasil, em São Paulo. O acesso é gratuito. 

Selecionado por uma comissão independente, composta por músicos e jornalistas da área como Cristóvão Bastos, Léa Freire, Zé Nogueira, Célio Balona e Patrícia Palumbo, Lucas Telles surpreendeu com a sonoridade de seus arranjos. O músico optou por uma formação que incluiu piano, cavaquinho, violão e percussão, proporcionando uma sonoridade atraente aos ouvidos do público e dos jurados. “É uma alegria ter sido um dos quatro vencedores do XIII Prêmio BDMG Instrumental. Há alguns anos acompanho a premiação e considero a qualidade das apresentações de alto nível, com excelentes músicos e talentos promissores”, afirmou o violonista. Vale ressaltar que no final de maio, o músico lançará o primeiro CD do seu grupo Toca de Tatu, “Meu amigo Radamés”, na capital mineira e no Rio de Janeiro. 

Como premiação, Lucas Telles recebeu R$9.000,00 e a produção de shows em Belo Horizonte e São Paulo. A primeira apresentação será na capital mineira, dia 11 de junho, às 20 horas, no Teatro da Biblioteca Pública Luiz de Bessa. Na ocasião, o violonista se apresentará ao lado de um convidado especial. Em seguida, Lucas embarcará para terras paulistas, para se apresentar no dia 24 de junho, no Teatro Anchieta, no SESC Consolação. 

O presidente do Clube do Choro de BH, Jonas Cruz, afirmou que o clube está muito honrado por ter um jovem musicista de grande talento como Lucas Telles entre seus associados. Para celebrar esta importante premiação, o Clube está preparando uma homenagem especial ao instrumentista. Relembrou ainda que os associados Marcos Frederico, Humberto Junqueira e Warley Henrique também receberam a mesma premiação em edições passadas do BDMG Instrumental, reforçando assim que o choro tem marcado presença no podium deste concorrido festival.

Além de Lucas Telles, foram premiados na edição 2013, os músicos Pablo Passini, Rafael Macedo e Leo Eymard. Selecionados, também, pelo júri, foram eleitos o melhor instrumentista, Breno Mendonça (sax), e o melhor músico acompanhante, Bruno Vellozo (contrabaixo). O arranjo de Rafael Macedo para a composição de Tom Jobim, Inútil Paisagem, foi escolhida a melhor de toda a premiação. Sagraram-se como finalistas os músicos Sérgio Danilo e Gustavo Figueiredo.

Fonte: Assessoria de Comunicação BDMG

Serviço:
Teatro José Aparecido de Oliveira - Teatro da Biblioteca Pública Estadual
Praça da Liberdade 21 – Belo Horizonte
Data: 11 de junho de 2013 (terça-feira)
Horário: 20 horas
Acesso gratuito
Classificação Livre

Sesc Consolação – Teatro Anchieta - “Instrumental Sesc Brasil”
Rua Dr. Vila Nova, 245 – Vila Buarque – São Paulo
Data: 24 de junho (segunda-feira)
Acesso gratuito
Classificação Livre

"O VIOLÃO E O CHORO" COM 13 CORDAS NO PROJETO PIZINDIN - CHORO NO PALCO.

Na segunda-feira, 13 de maio de 2013 às 20hs, convidamos todos para a apresentação do duo mineiro “13 Cordas” apresentando o show “O Violão e o Choro”.

"A trajetória do violão no Brasil se confunde com a história do choro. A identidade desse gênero de contornos irrefreáveis, por vezes reduzida ao critério didático das quadraturas, também reside na linguagem dos instrumentos que permearam o seu processo de consolidação. Desde a 2ª metade do século XIX, o violão é personagem cativo nas formações típicas do choro. É o que o 13 Cordas demonstrará nessa apresentação".

13 Cordas
O 13 Cordas é um duo de violões integrado pelos músicos Carlos Walter (violão de 6 cordas) e Sílvio Carlos (violão de 7 cordas). Foi criado em 2007, para difundir as linguagens violonísticas do Choro, representar a identidade musical de nosso país e proporcionar ao público-alvo entretenimento e lazer. Seu repertório dialoga com a tradição e a contemporaneidade, abrigando composições autorais e temas de Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Villa Lobos, Garoto, Hermeto Pascoal e Tom Jobim. Em 2010 participou do VI Festival de Choro de Paris, onde realizou concerto e oficina mediante premiação do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural do Ministério da Cultura, e em 2012 participou da Jornada de Abertura da Temporada 2012-2013 do Clube do Choro de Paris por intermédio do edital de intercâmbio do Programa Música Minas. Saiba mais: www.myspace.com/13cordas.

Foto: Junior Conegundes

Carlos Walter (www.carloswalter.com.br) é mineiro de Uberaba, músico, associado do Clube do Choro de Belo Horizonte e autor do livro O violão e as linguagens violonísticas do choro. Atua como violonista e guitarrista em trabalhos individuais e coletivos, apresentando-se em eventos brasileiros e internacionais [I Semana de Belo Horizonte em Buenos Aires (2008), VI Festival de Choro de Paris (2010), 16ª Cúpula de Mercocidades (Montevideo, 2011) e Jornada de Abertura da Temporada 2012-2013 do Clube do Choro de Paris (2012)]. Foi premiado pelo Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural do MinC (2010) e selecionado pela curadoria do Edital de Intercâmbio do Programa Música Minas (2012). Sua trajetória como intérprete, compositor e arranjador está registrada em vídeos e cds. 

Foto: Junior Conegundes

Silvio Carlos (www.flordeabacate.com.br) iniciou os aprendizados de violão popular com Pedro de Caux (Itabira-MG) e violão clássico com os professores Nelson Piló, Agostinho Bob e José Lucena (Belo Horizonte), se dedicando a partir de 1978 ao estudo do violão de 7 cordas e sua aplicação no choro brasileiro, ocasião em que fundou o grupo Flor de Abacate do qual é integrante, diretor musical e arranjador. Desde então, vem realizando uma extensa pesquisa sobre a música instrumental brasileira, com destaque para o choro, acumulando ao longo de sua carreira uma ecletíssima experiência, trabalhando e participando de apresentações musicais com artistas tão diversos quanto Paulinho da Viola, Fernando Ângelo, Waldir Silva, Hermínio Bello de Carvalho, Luiz Nassif, Pernambuco do Pandeiro, Geraldo Vianna, Márcio Almeida, Ronaldo do Bandolim, Paulo Sérgio Santos, Ademilde Fonseca, Joel Nascimento, Zé da Velha e Silvério Pontes dentre outros.

Desde 2012, nossas apresentações musicais são dedicadas a um compositor ou tema e apresentadas por Beatriz Myrrah, contando um pouco da história de cada homenageado e do Músico ou Grupo. Beatriz Myrrha, musicista, com passagem pelas Escolas de Música da UFMG e UEMG, é também contadora de histórias, atriz formada pelo Palácio das Artes e professora. Foi a curadora e coordenadora da Feira do Choro.

Os espetáculos se realizam às segundas-feiras, sempre às 20hs, com exceção da última segunda-feira de cada mês. O “Projeto Pizindin – Choro no Palco” é realizado pelo Conservatório UFMG com curadoria e produção de Lílian Macedo.

Fonte: Divulgação Projeto Pizindin - Choro no Palco

Serviço

“Projeto Pizindin – Choro no Palco” apresenta: “O VIOLÃO e O CHORO” com 13 CORDAS

Data: 13 de maio de 2013

Horário: 20hs

Entrada: R$15,00 (inteira) R$7,00 (meia-entrada)

Ingressos: disponíveis no dia do show, a partir das 19hs

Local: Conservatório UFMG – Av. Afonso Pena, 1534 – Centro BH/MG

Info: 3409-8300