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19 de fevereiro de 2024

Recital: A Evolução do Chorinho no Piano, com Evan Megaro.


O chorinho surgiu no Rio de Janeiro no final do século XIX a partir de uma prática instrumental de conjunto de um agrupamento de músicos que tocava de maneira particular o repertório europeu em voga nos salões da época. Normalmente reunidos aos domingos, os grupos (de violão, cavaquinho e flauta) apresentavam um repertório que incluía os ritmos (das danças correspondentes) de polca, mazurca, quadrilha, valsa e schottische. Ao longo do século XX, outros instrumentos foram integrados, como: o pandeiro, o saxofone, o bandolim, o clarinete, o oficleide, o bombardino e o trombone.

Os pianeiros foram os responsáveis por transformar estas danças europeias “choradas” em obras para piano solo, onde eram tocadas em cinemas, festas familiares, bailes, casamentos, batizados e aniversários. As figuras de maior destaque no início deste movimento foram Francisca “Chiquinha” Gonzaga, que utilizou o piano como instrumento de libertação e o símbolo das causas pelas quais 
lutou, como o abolicionismo e os direitos das mulheres. O outro músico importante foi o pianista e compositor Ernesto Nazareth, considerado por alguns como o “Chopin brasileiro” pela inclusão de elementos eruditos em seus tangos brasileiros (hoje conhecidos como choros).

Na metade do século XX, o choro já estava consolidado e influenciava inclusive compositores (Heitor Villa-Lobos, Radmés Gnattali, Osvaldo Lacerda e Octavio Maul) da chamada “música erudita” que, em suas obras, tanto traziam no título a palavra “choro” quanto utilizavam elementos do gênero em suas composições.

Esta palestra/recital traça a evolução do choro desde suas raízes urbanas até o palco de concertos onde podemos ouvir a história do gênero e todos os seus elementos musicais através do piano solo.

Compositores a serem apresentados: Alexandre Levy, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Barroso Neto, Heitor Villa-Lobos, Radamés Gnattali, Osvaldo Lacerda, Evan Megaro. 

Evan Alexander Megaro, pianista, formado em Estudos de Jazz pela Universidade Estadual de Nova Jersey, EUA. Durante seu curso, no ano de 2001, realizou um semestre de intercâmbio em composição na Escola de Música da Universidade de Kingston em Londres, Inglaterra. Após sofrer graves lesões ligamentares nas mãos em 2004, estudou e reabilitou as mãos pela Técnica Taubman com Eleanor Hancock e John Bloomfield no Golandsky Institute em Manhattan, Nova York até 2010. Veio para o Brasil no mesmo ano, iniciando o curso de pós-graduação em Música (Mestrado) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro no ano de 2010 sob a orientação da Dra. Miriam Grosman. Concluiu sua dissertação no ano de 2013 com foco nas obras brasileiras para piano e no gênero baião, obtendo o título de mestre em Práticas Interpretativas. Em 2020, obteve o Doutorado em Performance (com foco nas obras de Octavio Maul e no gênero de choro para piano solo) na Universidade Federal de Minas Gerais (Belo Horizonte) sob a orientação da Dra. Margarida Maria Borghoff e Dr. Fausto Borém de Oliveira. Atualmente apresenta chorinho, jazz e música erudita no mercado musical em Belo Horizonte e seus arredores.


SERVIÇO
Recital: A Evolução do Chorinho no Piano com Evan Megaro
Data: 24/02/2024
Horário:19h30
Local: IDEA Espaço Cultural - Rua Bernardo Guimarães, 1200 Funcionários -Belo Horizonte, MG
Ingressos: SYMPLA

5 de dezembro de 2023

O violonista Celso Faria realiza concerto inteiramente dedicado a novas composições brasileiras para seu instrumento.

Ceslo Faria - Foto: Foca Lisboa

Na quarta-feira (06/12), às 20h, na Galeria de Arte Gilda Queiróz (Rua Manaus, 52, sala 303, Santa Efigênia, BH), o violonista Celso Faria realizará um concerto inteiramente dedicado a novas composições brasileiras para o seu instrumento.

Nesta apresentação de NOVAS MÚSICAS BRASILEIRAS PARA VIOLÃO II - que poderá ser compreendida como um mosaico da recente criação para o instrumento - Celso Faria executará obras de Edmundo Villani-Côrtes (1930), Eustaquio Grilo (1948), Lourival Silvestre (1949), Marcos Lucas (1964), Alexandre Schubert (1970), José Orlando Alves (1970), Marcelo Carneiro (1971), Ivan Lyran (1980) e Aníbal Augusto Sardinha - Garoto (1915).

A quase totalidade do repertório escolhido para a apresentação foi dedicada ao violonista e somente o “Festival Ary Barroso”, de Garoto, foi transcrita por ele para o instrumento. Três obras terão o seu debut, “Canção de Carolina”, de Edmundo Villani-Côrtes; “Suíte Br4”, de Eustaquio Grilo e “Triptyque en Re”, de Lourival Silvestre.

O violonista trabalhou junto aos compositores “realizando a revisão instrumental e também propondo dedilhado, a fim de ‘inventar’ a sonoridade de cada obra”. Sobre a atitude de encomendar e estrear as composições, Celso Faria disse: “este trabalho, de instigar compositores a criarem novas obras para o instrumento, é uma tarefa que cabe ao intérprete. A realização da primeira audição pública seria a conclusão do projeto - afinal de contas, por mais conhecida e reverenciada que seja uma música, houve o impulso criativo e também sua primeira audição pública”. As obras que serão apresentadas no concerto são: “Canção de Carolina” (Edmundo Villani-Côrtes); “Suíte Br4” (Eustaquio Grilo); “Triptyque en Re” e “Caleidoscópio” (Lourival Silvestre); “Dois Momentos” (Marcos Lucas); “Prelúdios Mineiros” (Alexandre Schubert); “Na madrugada” (José Orlando Alves); “Solo 4” (Marcelo Carneiro); “Um dia de fevereiro” (Ivan Lyran); “Festival Ary Barroso (Garoto).

Celso Faria é especialista em Música Brasileira - Práticas Interpretativas (UEMG) e Mestre em Performance Musical (UFMG). Possui destacada atuação como recitalista de violão solo, integrante em diversificadas formações camerísticas ou ainda como solista orquestral. O número de obras a ele dedicadas, encomendadas, transcritas ou arranjadas já supera 180 títulos. Já gravou diversos programas para rádio, televisão e internet, e foi responsável também por várias primeiras audições. É o idealizador, produtor e apresentador do ciclo de entrevistas “O Charme do Violão Mineiro”, que é transmitido pelo seu canal do YouTube. Sobre o atual interesse pelo instrumento, Celso Faria comenta: “cada vez mais, o violão vem permeando o imaginário de nossos compositores e, aos poucos, assumindo seu protagonismo na música de concerto do Brasil”.

Os ingressos, com valor único de R$ 25,00 (vinte e cinco reais), devem ser adquiridos pelo Sympla (link) ou prsencialmente no endereço: R. Manaus, 52, Belo Horizonte - MG.

15 de junho de 2023

Dia Estadual do Choro será comemorado pelo Clube do Choro de Santos com intensa programação que celebra o centenário do cavaquinista e compositor Waldir Azevedo.


DE GAROTO A WALDIR AZEVEDO


Dia 28 de junho é o Dia Estadual do Choro, em São Paulo. A data comemorativa foi instituída no ano de 2009 em referência a Aníbal Augusto Sardinha, Garoto, que teve vida curta. Nascido em 1915, morreu de infarto, em 1955. Considerado precursor da bossa nova, ele é tido como o deflagrador da escola do violão moderno brasileiro. É também um dos expoentes da chamada "era de ouro" da Rádio Nacional. Neste ano, o Clube do Choro de Santos, em sua programação, irá homenagear também o centenário de nascimento do carioca Waldir Azevedo, célebre instrumentista do cavaquinho e considerado um marco na história do choro. 

Waldir iniciou sua carreira musical em programas da Rádio Clube do Brasil. Em 1949, já comandando o regional de Dilermando Reis, época em que conseguiu projeção internacional com composições como Brasileirinho, Pedacinhos do Céu, Chiquita e Vê se gosta. Deixou mais de 200 gravações instrumentais e cerca de 70 composições.

A programação especial que celebra o Dia Estadual do Choro 2023 terá sua abertura no dia 28 de junho, no Teatro Guarany, às 20h, com o espetáculo Choro em Orquestra que conta com mais de 20 instrumentistas e a participação da cantora Preta Jô. A direção musical é de Arizinho 7 Cordas e Caio Forster e no repertório músicas de Garoto e também de compositores da cidade.

Na quinta, dia 29, às 20h, será a vez do Regional do Clube do Choro com um espetáculo em homenagem a Waldir Azevedo, na sede do Clube do Choro de Santos localizada no Bulevar da XV de Novembro, 68, no Centro.

  




No dia 01 de julho, sábado, às 15h, também na sede do clube acontecerá um painel de diálogo com a participação da Audrey Kleys (Secretária de Desenvolvimento Social), do Danilo Nunes (Presidente do IPHAN/SP) e do urbanista Ricardo Andalaft abordando o tema "Patrimônio Cultural como propulsor de uma economia sustentável"

No sábado ainda, às 18h, um super show com  Alessandro Penezzi e Luizinho 7 Cordas. 





O evento é organizado pelo Clube do Choro de Santos, realizado pela Secretaria Municipal de Cultura por meio de emendas parlamentares dos vereadores Telma de Souza, Fabrício Cardoso e Benedito Furtado.

14 de junho de 2023

Coral de Trombones e Tubas da UFMG se apresenta hoje sob regência de Marcos Flávio Freitas. A apresentação acontece no horário do almoço e tem entrada franca.

Coral de Trombones e Tubas vem desde 2001, cumprindo papel decisivo na formação dos Trombonistas e Tubistas da Escola de Música da UFMG. Grupo de caráter extensivo, abarca alunos de outras instituições, ex-alunos e músicos de uma forma geral, já que é aberto a participações de alunos da classe de regência, música popular, percussão, além da classe de Trombone/Tuba. E nesta quarta-feira (14), o Coral de se apresenta às 12h20 na Piscina da Escola de Música da UFMG, no Campus Pampulha. O Coral de Trombones e Tubas têm como Regente e Coordenador o Prof. Marcos Flávio Freitas e a entrada é franca.

Esse grupo instrumental, de rara expressividade e sonoridade musical, atualmente vinculado ao programa de extensão Grandes Grupos Instrumentais da Escola de Música da UFMG, tem atuado com base nos fundamentos da extensão universitária, interferindo positivamente na formação do aluno, na qualificação do professor e no intercâmbio com a sociedade, proporcionando ao público música de alta qualidade artística. Para este ano, o Coral vem apresentando o concerto “Trombones que Choram”, com a participação de Vitor Nascimento (bateria), Rafael Maia (Violão 7cordas) e Pedro (Cavaquinho), tocando sambas, bossas e choros. 

SERVIÇO
Concerto com o Coral de Trombones e Tubas da UFMG sob regência de Marcos Flávio Aguiar
Data: 14/06/2023
Horário: 12h20
Local: Piscina da Escola de Música da UFMG - Campus Pampulha
Entrada franca

7 de junho de 2023

Trombones que Choram: palestra com o Professor Dr. Marcos Flávio e apresentação do Coral de Trombones e Tubas da UFMG compõem a programação de hoje da Série Viva Música.

Criado em 2002 pela Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais, o Projeto Viva Música engloba um conjunto de atividades articuladas entre si. Entre elas, destaca-se a Série VivaMúsica que inclui a organização de palestras e concertos semanais vinculados a uma disciplina da graduação e abertos ao público em geral.  Nesta quarta-feira (07), a série promove a partir das 17h20 a palestra "32 Anos do Curso de Trombone na UFMG: história e egressos" que será proferida pelo Professor Doutor Marcos Flávio Aguiar que também regerá o Coral de Trombones e Tubas da UFMG que de apresenta às 18 horas. A atividade, presencial e gratuita, acontece no Auditório da escola de Música/Campus Pampulha.

O CORAL DE TROMBONES E TUBAS vem desde 2001, cumprindo papel decisivo na formação dos Trombonistas e Tubistas da Escola de Música da UFMG. Grupo de caráter extensivo, abarca alunos de outras instituições, ex-alunos e músicos de uma forma geral, já que é aberto a participações de alunos da classe de regência, música popular, percussão, além da classe de Trombone/Tuba. 
Esse grupo instrumental, de rara expressividade e sonoridade musical, atualmente vinculado ao programa de extensão Grandes Grupos Instrumentais da Escola de Música da UFMG, tem atuado com base nos fundamentos da extensão universitária, interferindo positivamente na formação do aluno, na qualificação do professor e no intercâmbio com a sociedade, proporcionando ao público música de alta qualidade artística. Para este ano, o Coral vem apresentando o concerto “Trombones que Choram”, com a participação de Vitor Nascimento (bateria), Rafael Maia (Violão 7cordas) e Pedro (Cavaquinho), tocando sambas, bossas e choros. O Coral de Trombones e Tubas têm como Regente e Coordenador o Prof. Marcos Flávio Freitas.

PROGRAMA DO CONCERTO
Coral de Trombones e Tubas da UFMG
Regência e coordenação - Prof. Dr. Marcos Flávio
Repertório:
André de Sapato Novo (André Vitor Correa)
Carinhoso (Pixinguinha)
Por Causa de Você (Tom Jobim)
Flor Amorosa (Antônio Callado)
Odeon (Ernesto Nazareth)
Se todos fossem iguais a você (Tom Jobim)
Na Glória (Raul de Barros)
Eu sei que vou te amar (Tom Jobim)
Trem das Onze (Adoniram Barbosa)

SERVIÇO
Palestra "32 Anos do Curso de Trombone na UFMG: história e egressos", com o Professor Doutor Marcos Flávio de Aguiar Freitas
Concerto com o Coral de Trombones e Tubas da UFMG sob regência de Marcos Flávio Aguiar
Data: 07/06/2023
Horário: Palestra - 17h20 / Concerto -18h00
Local: Auditório Fernando Mello Vianna - Escola de Música da UFMG - Campus Pampulha

17 de maio de 2023

A importância do gênero musical Choro e seu ensino na UFMG é tema de palestra do professor Marcos Flávio Aguiar.

A programação faz parte do projeto Viva Música nesta quarta-feira e inclui concerto da Orquestra de Choro UFMG.


Criado em 2002 pela Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais, o Projeto Viva Música engloba um conjunto de atividades articuladas entre si. Entre elas, destaca-se a Série VivaMúsica que inclui a organização de palestras e concertos semanais vinculados a uma disciplina da graduação e abertos ao público em geral. Nesta quarta-feira (17/05) a série promove a partir das 17h20 a palestra "A importância do gênero musical Choro e seu ensino na UFMG", com o Professor Doutor Marcos Flávio de Aguiar Freitas, além da apresentação, às 18 horas, da Orquestra de Choro da UFMG sob regência de Marcos Flávio. A atividade gratuita acontece no Auditório Fernando Mello Vianna Escola instalado na escola de Música da UFMG/Campus Pampulha.

A Orquestra de Choro da UFMG surgiu através da disciplina Práticas Interpretativas do Choro I e II, ministradas pelo Prof. Dr. Marcos Flávio na Escola de Música da UFMG. O Projeto visa a formação de novos intérpretes do gênero, divulgação do Choro e consequentemente a formação de público. O grupo é composto por flautas, saxofones, trompete, trombones, baixo, violões de 6 e 7 cordas, cavaquinhos, acordeon, violino, oboé e bateria, abarcando alunos de todos os cursos da Escola de Música da UFMG através da disciplina, além dos colaboradores externos, através do Projeto de Extensão, sob coordenação de Marcus Flavio de Aguiar Freitas.

No programa de hoje estão as composições: Ele e Eu, Ingênuo, Cheguei, Lamentos, Ainda me recordo, Pula Sapo, Segura ele e 1x0, ambas de Pixinguinha. O Sapo e o Grilo do compositor mineiro Geraldo Alvarenga, com Arranjo de Marcelo Chiaretti; além de  Flor de Abacate de autoria de Álvaro Sandim e  Gaúcho (Corta Jaca) da mestra Chiquinha Gonzaga. Programe-se

SERVIÇO
Palestra "A importância do gênero musical Choro e seu ensino na UFMG", com o Professor Doutor Marcos Flávio de Aguiar Freitas
Concerto com a Orquestra de Choro da UFMG sob regência de Marcos Flávio Aguiar
Data: 17/05/2023
Horário: Palestra - 17h20 / Concerto -18h00
Local: Auditório Fernando Mello Vianna - Escola de Música da UFMG - Campus Pampulha

30 de novembro de 2022

O violonista Celso Faria apresenta hoje em BH o concerto "Novas Músicas Brasileiras para Violão"


"Novas Músicas Brasileiras para Violão" é o título do concerto que o violonista mineiro, Celso Faria apresenta hoje às 20 horas, na Sala Sérgio Magnani da Fundação de Educação Artística.

Cada vez mais, o violão vem permeando o imaginário de nossos compositores e, aos poucos, assumindo seu protagonismo na música de concerto do Brasil. Neste recital - que se apresenta como um mosaico da recente criação para o instrumento, o violonista Celso Faria executará obras de Rufo Herrera, Ricardo Tacuchian, Lourival Silvestre, Ernani Aguiar, Nelson Salomé, Oiliam Lanna, Alexandre Piló, Harry Crowl, Antonio Celso Ribeiro, Rodrigo Marconi e Tiago Prado.

Celso Faria é Especialista em Práticas Musicais (UEMG) e Mestre em Performance Musical (UFMG). Possui destacada atuação como recitalista de violão solo, integrante em diversificadas formações camerísticas ou ainda como solista orquestral. É o idealizador, produtor e apresentador do ciclo de entrevistas "O Charme do Violão Mineiro", que é transmitido pelo seu canal do YouTube. 

Agende e convide os amigos para esse programa imperdível.   E até lá, desfrute dessa belíssima interpretação da composição "Choro Manhoso" de Edino Krieger,  com Celso Faria ao violão e Alexandre Braga na flauta:


Edino Krieger é um dos principais compositores brasileiros. Sua contribuição para o violão tem sido generosa - obras solo, de câmara, além dos concertos. A "Ritmata" (1974), que foi dedicada a Turíbio Santos, é sua obra de maior destaque para o instrumento. Aqui, apresentamos o "Choro Manhoso" em uma transcrição realizada por mim, Celso Faria, para flauta e violão. Originalmente escrito para piano, logo este choro se tornou um dos preferidos na literatura do instrumento.

SERVIÇO
Novas Músicas Brasileiras para Violão" - Concerto com o violonista Celso Faria
Data: 30 de novembro 2022 - (quarta-feira)
Horário: 20 horas
Local: Fundação de Educação Artística - Sala Sérgio Magnani - Rua Gonçalves Dias, 320 - Funcionários - BH
Ingressos: R$20,00 (inteira) / R$10,00 (meia)
Informações: (31) 3226-6866

23 de novembro de 2022

Com participação especial dos solistas Marcos Flávio e Pedro Mota, a Banda Sinfônica Euterpe Santa Luzia se apresenta no Teatro SESI Minas. O concerto tem entrada gratuita.

Banda Sinfônica Euterpe Santa Luzia patrimônio imaterial de Caetanópolis. Foto: divulgação

Nesta quarta-feira, (23), às 20 horas, a centenária Banda Sinfônica Euterpe Santa Luzia se apresenta no Teatro SESI Minas, promovendo um concerto com entrada gratuita.

A Banda de Música Euterpe Santa Luzia representa um patrimônio imaterial da cidade de Caetanópolis-MG. Foi fundada em 1917 pelo então gerente da Fábrica do Cedro, Sr. Antonino Pinto Mascarenhas, juntamente com o Sr. José Antônio da Silva. A banda vem, ao longo dos anos, comprovando sua tradição de qualidade musical, sempre participando de eventos variados, destacando o nome de sua mantenedora, a Cia. Cedro e Cachoeira, bem como de Caetanópolis e região. 

No programa desta noite, sob regência do maestro Basílio Ribeiro, a banda executará obras de Jean Dimas, Mauro Duarte, Henry Mancini, Maurice Ravel, Mestre Duda, Artur Pryor e Edil Pacheco. Em sua formação, a banda contará com os solistas convidados, Pedro Mota (trompete) e Marcos Flávio, reconhecido trombonista associado ao Clube do Choro de Belo Horizonte.

SERVIÇO
Banda de Música Euterpe Santa Luzia sob regência do Maestro Basílio Ribeiro
Data: 23/11/2022 (quarta-feira)
Horário: 20 horas
Local: Teatro Sesi Minas _ R. Padre Marinho, 60 - Santa Efigênia, BH
Informações: (31) 3241-7181
Entrada: gratuita

17 de agosto de 2022

Edição 2022 da Mostra Internacional de Violão de Belo Horizonte - Sons da Cidade acontece de 25 a 27 de agosto.


Coordenada por Fernando Chagas e Carlos Walter com o apoio do Instituto Cultural Abrapalavra, a Mostra Internacional de Violão de Belo Horizonte – Sons da Cidade chega a sua 4ª edição, beneficiada pelo Fundo Municipal de Cultura de Belo Horizonte, por meio do projeto 0640/2021. Após dois anos de pandemia, a Mostra retorna ao seu formato presencial no Conservatório da UFMG, local de sua primeira edição em 2019 com recitais, documentário, roda de conversa, lançamento de CD e livro e encontros regados a muito afeto e café. A programação acontece de 25 a 27 de agosto de 2022.

De quinta à sábado as Rodas de Conversa começam às 17horas. Na quinta-feira (25), primeiro dia da Mostra, tem lançamento de livro dos coordenadores Fernando Chagas e Carlos Walter. E a partir, daí começa o tão esperado reencontro. Na sexta (26) tem Café com Violão às 15h e depois mais roda de conversa e os concertos. E o sábado (27) está cheio também: lançamento de documentário pela manhã, roda de conversa e concertos. A Mostra ainda conta com o Concurso Sons da Cidade que em 2022 selecionou 6 jovens violonistas compositores para integrarem a programação oficial da Mostra. Confira abaixo detalhes da programação imperdível:

PROGRAMAÇÃO - MOSTRA INTERNACIONAL DE VIOLÃO DE BELO HORIZONTE – SONS DA CIDADE

Quinta-feira – 25/08/2022

17h – Roda de Conversa com Duo Marcílio Lopes e Lucas Porto – RJ
Tema: “A linguagem do Choro”
Mediação: Fernando Chagas e Carlos Walter

18h – Lançamento do Livro “Sons da Cidade – Mostra Internacional de Violão de Belo Horizonte”
e conversa com os autores Fernando Chagas e Carlos Walter.

19h – Recitais dos Selecionados no 2º Concurso Sons da Cidade
Guilherme Vincens – MG
Guilherme Vincens toca arranjos e composições próprias em homenagem aos 50 anos do Clube da Esquina, 100 anos da Semana de Arte Moderna e à memória de Ian Guest, além de peças importantes do repertório clássico.
Ariadna Cuellar – Cuba
O concerto percorre obras próprias e de compositores de várias gerações e estilos da música cubana como Leo Brouwer, Ñico Rojas, Eduardo Martín e Francisco Rodríguez.

Sexta-feira – 26/08/2022

15h – Café com violão – Momento de interação

17h – Roda de Conversa com Ulisses Rocha – Prof. Dr. da UNICAMP – SP / Ricardo Barceló – Prof. Dr. da Universidade do Minho – PT/ Guilherme Vincens – Prof. Dr. da Universidade de São João del Rei – MG
Tema: “O violão na universidade”
Mediação: Fernando Chagas e Carlos Walter

19h – Recitais – Selecionados no edital
Andrea Perrone – RS
Seu concerto apresentará For Fun, espetáculo com repertório autoral onde a violonista explorará afinações alternativas e o uso criativo de capos curtos.
Duo Marcilio Lopes e Lucas Porto – RJ
O Duo apresenta um repertório do choro brasileiro, com arranjos camerísticos originais para obras de Ernesto Nazareth, Pixinguinha e compositores contemporâneos.

Sábado – 27/08/2022

10h – Documentário : “O Último Chorão” e bate papo com o diretor Ricardo do Carmo.

17h – Roda de Conversa com Andrea Perrone – RS e  Ariadna Cuellar – Cuba 
Tema: “Violonista-intérprete e violonista-compositora: diversidade e expressão”
Mediação: Aline Cântia

19h – Recitais – Selecionados no edital
Ulisses Rocha – SP
Apresenta seu mais recente álbum “Véu” que consiste em 11 composições originais para violão solo, mesclando peças mais líricas com outras de grande teor virtuosístico.
Ricardo Barceló (Portugal) e Svetlana Mikhaylishcheva (Alemanha)
O duo de guitarra e piano Barceló-Mikhaylisheva irá interpretar um repertório variado, com obras de Boccherini, Barceló, Diabelli e Brouwer, abrangendo diferentes estilos e épocas.


Para saber mais sobre a programação acesse www.sonsdacidade.com ou pelo email mostradeviolaobh@gmail.com.